До революции ювелирное искусство в России было уникальным, вещи – высокохудожественными. Изготавливались на заказ, или малыми партиями. Практически единственное имя «оставшееся на слуху» после долгого забвения – имя Карла Фаберже. Но ведь ювелирных мастерских было множество, работали они и на представителей царской фамилии, для аристократии и для простого народа. Практически у всех фирм было несколько, как мы сейчас сказали бы «модных линеек». На открывшейся недавно выставке «Фаберже и придворные ювелиры», посвященной российскому ювелирному искусству второй половины ХIХ — начала ХХ века можно узнать множество фамилий тех, кто воплощал красоту в драгоценных металлах, о целых династиях ювелиров.
Как подчеркивает Галина Григорьевна Смородинова ведущий научный сотрудник отдела драгоценных металлов Исторического музея, эксперт Министерства культуры РФ, куратор данной выставки – «До революции украшения были гораздо доступнее, даже обычные люди могли позволить себе изделия Фаберже как подарок на свадьбу, день рождения, юбилей. Сам Карл Фаберже всегда говорил своим мастерам: «Будь стоимость вещи рубль, выполняться она должна с тем же тщанием!». На тот момент у Фаберже работало около 700 мастеров. Можно также вспомнить, что во время Первой мировой Карл Густавович производил из различных материалов недорогие подарки: котелки и плошки с двуглавым орлом, которые император, выезжая на позиции, вручал солдатам. О котелках Фаберже были самые лучшие отзывы – они служили верой и правдой и были легкими, что важно в переходах. Кстати, совсем недавно их можно было увидеть в Эрмитаже на выставке.
В Историческом же музее представлено более 300 экспонатов эпохи русского ренессанса, включая предметы из полковых музеев, которые будут показаны впервые. Это подарки как самих солдат и офицеров своим командирам, так и дары от «шефов» полков или от военачальников с ними воевавших (аристократы и в том числе члены царской семьи поддерживали «свои» военные части). Порой дары достаточно замысловаты, например – серебряная емкость (явно для горячительных напитков) в виде зажженной гранаты (похожая на эмблемы времен войны 1812 г).
У Карла Фаберже на выставке особое место – отдельное пространство. Это и портрет Зинаиды Юсуповой, рамки для фото, настольные часы и вещи, принадлежавшие императорской фамилии. На выставке нашлось место и модным вещичкам в русско‐историческом стиле. Напомним, что начало века ознаменовало интерес к Древней Руси и в иллюстрациях Билибина и в архитектуре («теремные строения») и в ювелирном искусстве – возвращению перегородчатой эмали и народных мотивов.
Незнакомых для широких масс имен на выставке много – Сазиков, Чичелев (сохранилось очень малое количество его вещей, на выставке – два предмета), фирма Рюкерта, братьев Грачевых, товарищество Оловянишникова, мастерская Смирнова. Все предметы уникальны по-своему, есть и прослеживавшиеся «специализации». Предметы для православной церкви, художественные драгоценные оклады от Смирнова, многие вещи производились в соавторстве с известными художниками и скульпторами того времени – на выставке можно увидеть кабинетную скульптуру – конь по эскизу Клодта. Выставка знакомит с историей Московской и Петербургской школ ювелиров и тому времени, когда ведущие художники тесно сотрудничали с фирмами-производителями.
На выставке много предметов «с историей» — собирались они в течение многих лет и до поры до времени были скрыты в фондах музея. Как рассказала нам куратор выставки Г.Г.Смородинова, у некоторых интересная судьба – одну из вещей она нашла в советской комиссионке, за кольцом Фаберже ездила в Екатеринбург, его в 1983 г. пожертвовала одна женщина, причем велика вероятность, что кольцо имело отношение к царской семье. Многие предметы коллекции были частью обстановки дворцов и резиденций. Парадные сервизы как будто помнят те шумные застолья, свидетелями которых им приходилось быть, а серебряные подсвечники ностальгируют по временам, когда вечером они освещали дворцовые покои.
Елена Злотникова
Фото организаторов выставки