Учимся «жить в искусстве» — в Москва Сити (18+)

Данный материал подпадает под возрастное ограничение 18+, не предназначен для лиц младше этого возраста.
29, Июн, 22

Современное искусство входит в нашу жизнь самыми разными способами. Это и масштабные «муралы» на домах, выполненные уличными художниками  и арт-объекты, которые устанавливаются временно и вызывают множество споров, но самое главное привлекают внимание. Современное искусство это и «галереи нового типа» и биеннале, а также Арт-Москва в Манеже (об этой выставке мы неоднократно рассказывали), ретроспективы работ художников из частных собраний и многое другое. В современных пространствах и искусство должно быть «соответствующим»,  в новых высотных зданиях из стекла и металла, которые поражают своей архитектурой, работы современных художников смотрятся органично.

Познакомить жителей и гостей  с  тем, что предлагает сегодня современное искусство помогает Capital Group. Компания  представила «Культурный проект» – сезонные выставки и лекции в общественном пространстве МФК «Город Столиц». 

«Культурный проект» – это не просто всего лишь одна временная выставка, а целая серия мероприятий и важная  инициатива компании в области искусства, включающая проведение сезонных  ретроспектив  знаменитых русских художников и лекций от признанных спикеров арт-индустрии в общественном пространстве башни «Город Столиц» в «Москва-Сити».  

Искусство уже давно стало частью истории компании: Capital Group – первый девелопер, который начал системно развивать направление «искусство в девелопменте» и интегрировать арт-объекты в свои проекты. Для этого еще в 2010 году компания создала фонд Capital Art Foundation, где собраны предметы современного искусства со всего мира.

«Город Столиц» стал идеальным местом для реализации арт-проекта: именно в «Москва-Сити» искусство воспринимается не как случайный элемент декорации, а как органичное продолжение архитектуры и эмоционального характера, который отражает философию компании. «Культурный проект» призван балансировать концентрацию деловой активности, обогащая эмоции резидентов и посетителей. Надо сказать, что многие жильцы и гости пространства и сами являются увлеченными собирателями. А еще некоторые работы поступили из частных коллекций и владельцы достаточно придирчиво относятся к выбору места для экспозиции, но локация покорила и их, так что работы они предоставили с удовольствием. 

Летний сезон «Культурного проекта» открыла ретроспектива художника Керима Рагимова, одного из знаковых российских живописцев последних десятилетий, работающего с photo-based art. Выставка содержит работы из программного цикла в карьере художника – под названием «Человеческий проект», который был положительно отмечен критиками и представлял Россию на Шанхайской биеннале современного искусства. Выставка Керима Рагимова будет доступна к просмотру до конца лета, после чего экспозиция будет обновлена.

Лекторий «Культурного проекта» познакомит посетителей с самыми разными и актуальными темами – начиная с того, как понимать современное искусство, и до погружения в мир современных NFT и digital-форматов. Летом открытые лекции будут проходить ежемесячно. Более подробную информацию по лекциям, спикерам и расписанию можно будет найти сайте.

Партнером инициативы выступило ТСН «Город Столиц», предоставившее пространство одноименного многофункционального комплекса в качестве площадки. Воплотить концепцию «Культурного проекта» в жизнь помогла куратор выставочной части и основатель галереи Marina Gisich Gallery Марина Гисич, ставшая одной из ключевых фигур на рынке современного искусства в России, и образовательная школа Masters, отвечающая за лекционную программу с участием профессионалов арт-индустрии: кураторов, музейных специалистов, галеристов, представителей крупных частных фондов. Целью проекта стало выстраивание горизонтальных связей между людьми и сообществами, объединенными любовью к искусству и стремлением к новым знаниям. 

Марину Гисич гости лектория слушали очень внимательно. Она открыла «изнанку» галерейного мастерства. То, как сложно выстраиваются отношения и с художниками и с коллекционерами. Как за 8 лет работы можно продать собирателю лишь одну картину и это будет успехом. Как трепетно нужно подходить к автору работ. Есть и особые сложности, галерея, которая первой стала эксклюзивным представителем художника имеет право участвовать в любых продажах (и получать процент от них), часто это зарубежные представительства. Чтобы попасть на некоторые биеннале за галерею должны поручиться известные постоянные участники мероприятия, имеющие собственную подтвержденную репутацию. Рассказала она и смешные истории из собственного галерейного прошлого, а также советы, как «вписать» в интерьер полотна современных художников. Между прочим, именно Мария Гисич подбирала предметы для коллекции игроков «Зенита», что было отражено в особом фотопроекте. 

Погружение в мир современного искусства прошло в легкой и непринужденной атмосфере летнего вечера. Были открыты и некоторые аспекты ценообразования в сфере современного искусства, понимания, почему стоимость подобных работ (кажущиеся многим необоснованно дорогими) с каждым годом повышается. Мария Гисич рассказала какое место занимает русское искусство, как «открывают» подобных художников и почему они становятся успешны и востребованы, а также, стоит ли делать искусство своей инвестицией и передавать коллекцию детям (сразу же скажем, что стоит, а еще лучше вместе с качественной недвижимостью). 

Злотникова Елена 

Фото: пресс-служба Capital Group 


Create Account



Log In Your Account